張大我的位置 邱振中（中央美术学院教授）
“現代書法”在當代藝術中的歸屬，是一個聚訟紛紜的問題，但卻很少有人談到這個分類問題對於理論與批評的重要意義。沒有一個合理的分類，我們根本就無法說到一件“現代書法”的意義和價值。所謂的“現代書法”，包括許多在構成本質、藝術史指向、含義、評價標準及閱讀期待等方面都完全不同的作品。
當代與書法有關的創作可以分爲“傳統風格書法”、“現代風格書法”和“源自書法的創作”三部分。“現代風格書法”指不離開文字和一次性書寫，但構成與傳統書法有明顯區別的作品：“源自書法的創作”指觀念、圖像資源、揮運方式（不一定是一次性書寫）等方面與書法保持關聯的作品，其中“書法”特指“中國書法”，如果擴大到一切文字的書寫，許多西方藝術家的作品可以劃歸此列，如塔皮埃斯的部分作品。與此相關的一個類別是“源自文字的創作”，它保留了文字或“類文字”（其觀念無疑源自文字），但放棄了一次性書寫，徐冰的《天書》、谷文達的《聯合國》等屬於此類。
張大我放棄了文字，但他無法捨棄從書法中獲得的一次性書寫的愉悅和激動，當然其中也包括巨大的困難和挑戰性。他的作品屬於第三類，但屬於一、三類之間，剛剛越過邊線的作品——
他保持了較爲嚴格的一次性書寫，幾乎完全用草書的方法來書寫他的非文字作品，由此這些作品也帶有傳統草書的一些特徵，例如在連續的揮運中同時處理空間結構問題。
張大我對線條運動特徵極爲敏感，即興式揮運與現代構圖意識的精巧結合，使富有現代意識的圖形既能滿足人們對新穎構成的渴望，又能喚醒人們對傳統的回憶。
20世紀所創造的大量傑作，使獨創性構圖對於今天的藝術家來說已經是十分困難的事情。張大我選取了一個特殊的支點。傳統成爲他的獨創性的依憑。當人們都在考慮怎麽離“書法”遠一點時，他繼續向裏邊走去。
